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ayanoguchiaya Collection 13 「parallel」 開催のお知らせ
ayanoguchiaya collection 13
parallel
Closed on Mondays and Tuesdays
@ SISON GALLERy
ayanoguchiayaは、小規模ながら、着心地の良さとモード感のバランスにこだわったコレクションを続けております。
ブランド立ち上げ以来、自らが運営するSISONギャラリーにてコレクションを発表するとともに、様々なアーティストとコラボレーションを行っています。服のコレクションと気鋭のアーティストの作品、ギャラリーでの展覧会を連動させ、それぞれの作品の魅力を高めることに努めています。
新作の企画「parallel」は、 都市と自然、記憶と未来、柔らかさと強さ──異なる現実が並んで存在することの美しさを見つめたコレクションです。色や素材、かたちの中に、柔軟性と張り、歪みと直線、前後や表裏などの関係性から、着心地の豊かさとは、を考えデザインしています。
また今回は、その哲学に深く共鳴したカナダ人アーティストAileenによるテキスタイルレーベルVestigeのシルクスカーフをコレクションを象徴するエレメントとしてフィーチャーし、その作品もあわせて展示いたします。
旅の中で生まれた絵画を身にまとうことのできるテキスタイルへと昇華させた作品は、一枚一枚に旅の物語が込められています。
「もしかすると、「parallel」という言葉の本当の意味とは、互いに独立した二つの旅が、それぞれの道を歩みながら、やがて出会うことなのかもしれません。」Aileen
S H U N Y O S H I N O / Y U J I I D E 吉野瞬、井出雄司 ２人展のお知らせ
2026. 7.31 Fri – 8. 9 Sun
*Closed on Monday and Tuesday
13:00 – 18:00
世界を旅して出会った文化や風景を土に映す吉野瞬と、日々の暮らしや自然との対話から新しい衣服を生み出す井手雄司。
異なる素材を扱いながらも、二人の作品には、旅の記憶から受け取った記憶が手仕事の温もりとなり、暮らしを豊かにする美しさが宿っています。
陶と衣服、それぞれの世界が響き合う展示です。
SHUN YOSHINO 吉野瞬 7.31 Fri – 8. 9 Sun
シソンギャラリーでは、2年ぶり2度目となる展覧会を開催いたします。
近年さまざまな国を旅する中で、作陶のアイデアへとつながる小さな"かけら"を、心の引き出しにたくさん集めてきました。
本展では、直近のアジアの旅で出会った民具と陶器を組み合わせた作品や、李朝時代の壺から着想を得た花器、近年力を入れて制作しているインテリアとしてのランプ作品などをご覧いただけます。
今回はテーブルウェアを少なめにし、一点ものを中心に構成しました。
僕のプレイグラウンドのように自由な発想と遊び心で埋め尽くされた展覧会をぜひお楽しみください。
吉野瞬（SHUN YOSHINO）
1986年広島市生まれ。
高校卒業後、栃木県益子町にて陶芸家・佐久間也氏に師事。
2012年に広島で独立し、以降全国各地で個展を開催。
2023年には、G7広島サミット主要国首脳会議ワーキングデイナーにおいて作品が採用され
る。
2024年メキシコシティにて個展および陶芸ワークショップを開催。
2025年には、JICA（独立行政法人国際協力機構）の国際協力事業に参加。コロンビア、ボリビア、キューバのアーティストとともに、工芸・文化・地域産業の振興プロジェクトに携わる。
その後、カリフォルニア、上海、アムステルダム、青島、ソウルなど国内外で個展を開
催。
国内では『ELLE DECOR』との企画で新作を発表するなど、国内外を拠点に精力的な制作・発表活動を続けている。
2027年には、これまでの開催都市に加え、ロンドン、マサチューセッツでの個展を予定している。
＊今回の作品は、全てお持ち帰りいただけます。
Y U J I I D E 井出雄二 8.7 Fri – 8. 9 Sun
尾道と生活と新しい服
10代で服と出会い、20代で世界を貧乏旅行して周り、30手前で日本に戻り、デニムを作るために尾道に移住して、アトリエを構え、服を作り、友達ができて、結婚して、子供が産まれたりしました。
相変わらず日々を燃やすように生活をしながら、いつも新しい服について考えています。なぜ考えるのかはわかりませんが、たぶん10年後の48歳でも、56歳でも68歳でも、新しくて面白くてわくわくするような服を考えているんだと思います。そういう人生の僕です。
10年前、旅を終え、デニムを作るために縁もゆかりもなかった尾道の島に移住して、その隣の島で陶芸をしていたのが瞬さんでした。
クリエイターの友人として、先輩として、同志として、同じ瀬戸内の景色を眺めながらお互いの製作を続けてきました。
子どものような自由な発想を、力を使わずに綺麗にアクを抜いて作品にストンと落とし込める瞬さんのデザインのバランスにはいつも感銘を受けてます。
今回2年ぶりにsison galleryで展示会の機会を頂いて、この2年で生活が変わり、背負うものも、時間の速度も変わりました。
あらゆることが変わりながら歳を取っていく中でも、いつでも僕の中心に(なぜか)ずっとあるのは、「次どんな服作ろう」でした。
頭の中にあった服が少しずつ形になっていく中で、1人アトリエでニヤニヤしたりガッカリしたりしながら、服と向き合えていることが幸せです。そんな僕の、新しい服を見にきてくれたら嬉しいです。
＊サイズオーダーによるデニム中心のアイテムと、お持ち帰りいただけるアイテムも展開いたします。
田中健太郎 個展 「名づけられるまえ」 開催のお知らせ
名づけられるまえ
田中健太郎
2026.7.3 Fri - 7.19 Sun, 2026
13:00 ‒ 18:00
Closed on Mon & Tue
Closed at 17:00 on the last day
まだ輪郭にならないものがある
昼と夜のあいだを漂いながら
名前を持つ前のまま息をしている
描いていると
そういう気配に触れる瞬間がある
名もなき生き物たちは
静かな時間の奥から現れ
また気配だけを残して還っていく
触れればほどけてしまいそうな感覚
移ろい続ける光や時間
その曖昧なままの姿を
できるだけ掴まえたかった
田中健太郎
Kentarou Tanaka たなか・けんたろう
画家。1977年滋賀県生まれ。
企業やブランド、本の装丁など様々なプロジェクトを行ってきた。
現在は個展を中心に、作品の制作と発表を精力的に続けている。
藤本健 作品展開催のお知らせ
藤本健
2026.6.12 fri. - 21 sun.
13:00 - 18:00
Closed on Monday and Tuesday
上記日程にて木工作家 藤本健の作品展を開催します。
藤本は、木の中に眠る時間と共に、ゆっくりと刻まれた木目達に耳を傾けながら木を削り、器という新たなかたちとして作品を作り続けています。
使い続けることで、また変化し続ける興味の尽きない木という素材は、二つとして同じものがないのも魅力です。
シソンギャラリーでは、3年ぶり3度目となる個展です。
「ガジュマルは、傷や揺らぎを抱えながら育つ木です。
錆漆もまた、時間とともに静かに表情を変えていきます。
自然が刻んだ痕跡を削り消さず、
そのまま器として残しました。
均整ではなく、揺らぎ。
完成された美しさではなく、時間の中で移ろい続ける美しさ。
手に触れたとき、素材に宿る生命や時間の気配を感じてもらえたらと思います。」
藤本健
Shogo Sekine “WE ARE ALL DIFFERENT & COLORFUL.” 開催のお知らせ
Shogo Sekine
“WE ARE ALL DIFFERENT & COLORFUL.”
5.7Thu ‒ 5.24Sun, 2026
Closed on Mon & Tue 13:00‒18:00
Closed at 17:00 on the last day
このたびSISON GALLERYでは、イラストレーターとして活動してきたShogo Sekineによる、初の絵画作品の展示「WE ARE ALL DIFFERENT & COLORFUL.」を開催いたします。
これまでの表現を土台にしながら、絵画という新たなフィールドへと踏み出した本展は、作家にとってひとつの転換点となる展示です。
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十人十色ということわざが好きだ。
人は、国籍や性別、見た目、生き方、考え方、好みまで、すべてが違う。
それぞれが固有の形と色を持ち、ときにぶつかり、ときに混ざりながら日々を生きている。
どれほど違っていても、同じ人間であることに変わりはない。
だからこそ、優劣ではなく、フラットな視点で互いを見つめることが大切だと思う。
違いは否定されるものではなく、認め合って存在するべきものだ。
その一つひとつが、世界をよりカラフルにしていくのではないか。
Shogo Sekine
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Shogo Sekine
1983年東京都生まれNY育ち。2013年よりイラストレーターとして活動開始。
手書きのタイポグラフィー、図形、花植物を組み合わせたイラストをスタイルとし、
雑誌・広告・アパレル・プロダクト・テキスタイル・空間など様々な分野でアートワークを提供中。
INSTAGRAM:@shogosekine0319